Азербайджанский художник Расим Бабаев (1927-2007) – один из наиболее известных азербайджанских художников. На многих картинах мастера предстают фантастические персонажи – дивы и драконы, волшебные птицы, караваны разукрашенных верблюдов, восточные красавицы, простоватые старички и сказочные бабушки, прародители человеческого рода Адам и Ева. Его персонажи, в большинстве своем, не имеют индивидуальных характеристик, их изображения условны. Красивые и уродливые, со всеми своими страстями и страхами – это обобщенные образы, скорее даже характеры, эмоции живущие в каждом из нас. Иллюстрированный альбом представляет читателям творчество художника. Тексты приводятся на двух языках – азербайджанском и английском.

Rasim Babayev (1927-2007) is one of Azerbaijan's best-known painters. Many of his works depict fantastic characters - daevas and dragons, magical birds, caravans of painted camels, oriental beauties, naive old men and fairy grannies, the progenitors of the human race Adam and Eve. His characters, for the most part, have no individual characteristics; their portrayals are conventional. The beautiful and the ugly, with all their passions and fears, are generalised images, or rather the characters and emotions that live in each of us. This illustrated album presents the artist's oeuvre to its readers. The texts are given in two languages – Azerbaijani and English.

Издание сопровождает выставку произведений Азама Атаханова в  Государственном музее Востока (г. Москва) (декабрь 2010 г.)
и в Государственном музее изобразительных искусств республики Татарстан (г. Казань) (февраль–март 2011 г.). В альбоме представлены произведения художника, являющиеся собственностью автора, а также картины из частных собраний.

Увидев однажды произведения Азама Атаханова, сложно остаться равнодушным. Завораживают магия и перели­вы драгоценного цвета, восхищают смелость и свобода в обращении с пространством холста. Всматриваясь в работы художника, открываешь новые грани и досто­инства — музыкальность ритмов, выстроенность цве­товой и световой композиций, гармоническую уравно­вешенность, слаженность линий и объемов. Художнику присущ мощный колористический дар, безошибочное чувство цвета, что-то  вроде абсолютного слуха в музыке. Произведения Азама монументальны, но в то же время изысканно-декоративны и нежно-лиричны.

Альбом-каталог посвящен выставке "Александр Акилов. Живопись" которая проходила в ЦДХ в декабре 2014 г.  Александр Акилов принадлежит к поколению «семидесятников» — художников, осознавших значение традиции в искусстве и вместе с тем — важность личностного индивидуального начала.Акилов – тонкий живописец, виртуозно владеющий цветом. Восприняв традиции русского и европейского символизма, а также среднеазиатского декоративно-прикладного искусства художник выработал свой индивидуальный живописно-пластический язык. Его произведения - это размышления о кратковременности, почти призрачности пребывания на земле и непостижимой, вечной тайне жизни.

Нотное издание на татарском языке. В этом сборнике наряду с произведениями для баяна известного баяниста, композитора Рамиля Курамшина представлены авторские обработки татарских народных мелодий. Книга адресована учащимся музыкальных школ и училищ, а также студентам консерваторий.

Издание подготовлено к выставке "Великий Восток" Музея Международного нумизматического клуба. Книга рассказывает о том, как нумизматика открывает перед нами не только политическую или экономическую историю, но, что не менее важно, историю искусства и культуры древних государственных образований с VI в до н.э. по XV в. н. э. Издание рассчитано на коллекционеров-нумизматов, музейных сотрудников и на широкий круг читателей, интересующихся историей.

Судьба искусствоведа Всеволода Николаевича Петрова (1876–1964) оказалась тесно переплетена со многими важными участниками «ленинградской общины», а его труды сыграли решающую роль в формировании культурного ландшафта города в послевоенные и постоттепельные годы. Выставка как отражение этого вклада объединила наиболее активных героев литературно-художественного сообщества Ленинграда, которые окружали Петрова на всем протяжении его жизненного пути. Среди них — поэты Анна Ахматова и Бенедикт Лившиц, историки искусства Николай Пунин и Эрих Голлербах, художники Герта Неменова, Вера Ермолаева, Владимир Конашевич и многие другие петербуржцы-ленинградцы. В экспозицию вошли материалы из семейного архива Всеволода Петрова, а также картины, рисунки и фотографии из частных собраний Москвы и Петербурга.

Альбом-каталог выставки «Иван Иванович Шишкин. Жизнь и творчество. К 180-летию со дня рождения», проводившейся в Государственном музее изобразительных искусств Республики Татарстан с 15 сентября 2012 по 18 ноября 2012.

Издательский дом Заман; 392 стр.

978-58-9052-046-3

Данная монография выросла из первоначального замысла автора издать письма 1939-1974 годом талантливых советских художников, выпускников Казанской художественной школы к.к. Чеботарева (1892-1974) и А.Г. Платуновой (1896-1966) казанским корреспондентам. Но на руках оказалась масса материалов, которые вместе с документами личного и государственных архивов РТ, позволили воссоздать жизненную и творческую судьбу оригинальных художников, а через них - широкую панораму движения советского и казанского искусства 1910 - 1970-х годов. Богатый иллюстративный материал, особенности оформления малотиражных раритетных книг, журналов, афиш, каталогов, выставок, календарей 1920-1930-х гг., помогут читателю в полной мере почувствовать неповторимый колорит эпохи.

Альбом Современные художники Дагестана. В книге использованы наскальные рисунки, фрагменты резьбы по камню и дереву Дагестана Х-XIX веков. Spectrum Daghestan Modern Artist, 2001, Moscow

Альбом к выставке Льва Снегирева «Путь к себе», 2012 г.

В живописи и графике художник проявляет себя по-разному. Разнятся сюжеты, внутренняя динамика работ. В живописи Снегирёв применяет оригинальную смешанную технику: масло соединяет с темперой, иногда для фактурности добавляет тюль или даже цемент. Сдержанные по цвету, почти монохромные работы словно излучают таинственный свет. Снегирёв создает и многочисленные графические работы: акварели, темперы, написанные на основе натурных этюдов. Это простые пейзажные мотивы: холмистые степи с узкими лентами дорог и рек, старые мавзолеи, одиноко и неприступно стоящие, казалось бы, на самом краю земли. Здесь отчетливо ощутимо течение времени, поистине одухотворенное пространство и словно звенящая тишина.